Roos Holleman – Dressed for Paradise

Immense abstracte sierduiven en bonte fruitduiven wisselen elkaar af in een dans van vorm en kleur. In haar nieuwe serie tekeningen toont beeldend kunstenaar Roos Holleman (Tilburg, 1989) de veelzijdige schoonheid van de duif.  Het larger than life formaat van de tekeningen laten je volledig opgaan in de details van deze vogels. Het zachte pastelkrijt benadrukt de tactiele stoffelijkheid van hun veerdracht. De zwevende compositie, zonder omgevingsruis, roept de vraag op of de vogels levend of dood zijn.

Roos Holleman – Dressed for Paradise, foto: Rick Akkerman.
Continue reading “Roos Holleman – Dressed for Paradise”

De constructie is leidend

Drie boekbanden ontworpen door Berlage

Tussen 1895 en 1905 ontwerpt H.P. Berlage drie boekbanden voor Couperus-uitgaven van L.J. Veen. Een zorgvuldige bestudering van deze boekbanden laat zien dat Berlages architectuurfilosofie, waarin decoraties nooit de functionaliteit en constructie van een gebouw in de weg mogen zitten, ook op de ontwerpen van zijn boekomslagen van toepassing is.

De verschuiving van ambacht naar industrie die in de tweede helft van de negentiende eeuw zijn intrede deed had grote gevolgen op economisch, sociaaleconomisch maar ook stedenbouwkundig niveau. Vanaf 1870 groeide, voor het eerst in de geschiedenis, de Nederlandse stedelijke bevolking sneller dan op het platteland. Spoedig was de bevolking in de grote steden verdubbeld. Louis Couperus schreef hierover in 1915 in Het Vaderland: ‘Wat mij zonder overdrijving duizelig maakt in Den Haag zijn de nieuwe wijken, is de nieuwe stad, zijn al die brandnieuwe straten.’1

Boekband ontworpen door H.P. Berlage voor Wereldvrede, 1895. Den Haag Koninklijke Bibliotheek, KW COUP0354.
Continue reading “De constructie is leidend”

Decollected

Over the last four decades, Otto L. Schaap has built an impressive collection of contemporary art, with a strong focus on works by Dutch artists. His collection is a beautiful reflection of Dutch contemporary art. But, after enjoying these works for so long, how does one go about decollecting? In January 2019 I started registering the collection of Otto L. Schaap, after which I was asked to assist the process of de collecting. On behalf of Otto I have consulted with museums and auction houses to find new locations for these wonderful works of art.

Otto Schaap, 2012. Photo: Thijs Wolzak | Human Interior.
Continue reading “Decollected”

Hendrik Pieterse | Een portret van Alkmaar

De Alkmaarse schilder Hendrik Pieterse (1889-1969) werd geboren aan het einde van de negentiende eeuw. Hij begon al op jonge leeftijd volop te tekenen en te schilderen. Pieterse haalde inspiratie uit zijn directe omgeving, zijn familie, de stad Alkmaar en de Noord-Hollandse natuur. Dochter Tiny herinnert zich haar vader niet anders dan met een schetsblok in zijn hand. Pieterse liet een enorm en veelzijdig oeuvre achter met stadsgezichten, interieurs, stillevens, portretten en landschappen. Zijn werk laat ook een grote diversiteit aan technieken zien, waaronder olieverf, aquarel, houtskool, pastelkrijt, pen, potlood, linosneden, beeldhouwwerk en grafisch materiaal. De tentoonstelling Hendrik Pieterse | Een portret van Alkmaar (18 juni – 13 september 2020) biedt een inkijkje in de ode van een Alkmaarse kunstenaar aan zijn stad. 

De tentoonstelling is ingedeeld in vier clusters: de kerk (waar de tentoonstelling ook te bezoeken is), de stad, de natuur, en de materialen die Pieterse gebruikte om mee te schilderen. Hieronder enkele fragmenten uit de zaalteksten die ik voor deze tentoonstelling schreef. 

Hendrik Pieterse | Een portret van Alkmaar (juni – september 2020). Photo: Rick Akkerman.
Continue reading “Hendrik Pieterse | Een portret van Alkmaar”

De bibliotheek van Constant

Een bibliotheek kan heel veel zeggen over het leven en werk van een kunstenaar. Een zorgvuldig samengestelde bibliotheek is een enorme bron aan informatie. De boeken zelf, de aantekeningen en onderstrepingen en zelfs de manier waarop de boeken zijn georganiseerd op de planken, bevat informatie. Voor Fondation Constant heb ik als projectmedewerker bibliotheek documentatie meegewerkt aan het registreren van de bibliotheek van kunstenaar Constant Nieuwenhuys zoals hij deze na zijn dood in 2005 heeft achtergelaten. In de aanloop naar de verhuizing van de bibliotheek van het huis van Constant naar het kantoor van Fondation Constant, wil dit project ervoor zorgen dat de schat aan informatie, bewaard in deze bibliotheek, wordt vastgelegd en beschikbaar blijft voor verder onderzoek naar het werk en leven van Constant.

Continue reading “De bibliotheek van Constant”

Jacqueline de Jong: A Situationist in the Stedelijk Museum

In 1958, Jacqueline de Jong (1939- ) moved to the city of Amsterdam, which is the setting of this narrative. There, the 19-year-old De Jong was hired as a part-time assistant at the Stedelijk Museum. While working with the collection of applied arts at the museum and taking classes in art history at the university, she was catapulted into the Amsterdam art world. De Jong proceeded to become an internationally renowned painter and a well-known member of the Situationist International. She also founded and edited the influential Situationist Times, an international, English-language periodical. The archive on the six issues that were published was recently acquired by Yale University’s Beinecke Rare Book & Manuscript Library.

Paintings by Jacqueline de Jong at the exhibition: Pinball Wizard. The Work and Life of Jacqueline de Jong, Stedelijk Museum Amsterdam (9 feb t/m 18 aug 2019). Photograph by author.
Continue reading “Jacqueline de Jong: A Situationist in the Stedelijk Museum”

Tussen grafische vormgeving en architectuur – Twee affiches van Berlage

Parijs: de hoofdstad van de afficheproductie In de late negentiende eeuw was Parijs zonder twijfel de hoofdstad van de artistieke afficheproductie. Werk van kunstenaars zoals Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901), Pierre Bonnard (1867-1947) en talloze anderen kleurde de Franse gevels.[1] L’affiche artistiquewordt vandaag de dag beschouwd als het begin van de grafische vormgeving. De term ‘grafische vormgeving’ werd pas in de jaren twintig van de vorige eeuw geïntroduceerd, toen de productie van kranten en tijdschriften steeds groter werd.[2]

Afb. 1. (links) Hendrik Petrus Berlage, Noordhollandsche Tramwegmy, 1894, lithografie, 108,5 x 61,0 cm, Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam (foto auteur). 
Afb. 2. (rechts) Hendrik Petrus Berlage, New Short Route Harwich – Hoek van Holland, 1893, lithografie op papier, 101 x 64,5 cm, Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam (foto auteur). 
Continue reading “Tussen grafische vormgeving en architectuur – Twee affiches van Berlage”

Een podcast over de collecties van Nederland

Tijdens de afwas, op de fiets en in de trein heb ik zelf al vele podcasts verslonden. Maar een podcast over de enorme kunstcollecties in de Nederlandse musea en de vele verhalen die zich soms diep in de depots verborgen houden miste ik nog. Dus: die ben ik zelf gaan maken!

 De afgelopen maanden ben ik druk bezig geweest met het op poten zetten van mijn nieuwe podcast Kunsthoop. In de afleveringen (van ca. 20 tot 30 minuten) ga ik in gesprek met conservatoren en onderzoekers over de rijke collecties van de Nederlandse musea. Een interview begint vanuit een object uit een Nederlandse collectie en bouwt vervolgens langzaam uit naar een breder gesprek over hedendaagse thema’s en debatten, zoals hoe musea, onderzoekers en ook bezoekers vandaag de dag naar een object of collectie kijken. 

Luister de eerste aflevering via Podcast Kunsthoop op deze website.

‘Ster-curator’ als publiekstrekker

Op de Documenta in Kassel, afgelopen augustus, kocht ik het boek Ways of Curating van Hans Ulrich Obrist. Het leek een uitstekend moment om eens een publicatie van deze ‘ster-curator’ aan te schaffen. Het boekje bleef maandenlang half gelezen op mijn nachtkastje slingeren tot ik vorige week het programmaboekje van het Amsterdam Art Weekend doornam en de naam Ulrich Obrist opnieuw tegenkwam. Voor ik goed en wel in mijn agenda had gekeken, zat er al een toegangskaartje voor zijn interview met Christian Boltanski in mijn winkelmandje.

Continue reading “‘Ster-curator’ als publiekstrekker”